Pintores

Pintora. Dedicada a la creación y a la investigación sobre la deconstrucción del paisaje sobre le soporte estructurado del biombo y el lienzo, Carolina Andrada es Doctora en Bellas Artes, Pintora y Mezzosoprano. Se ha formado en varias universidades, españolas y extranjeras, como Valencia, Madrid, Lieja, München y Elche. Ha expuesto en numerosas ocasiones de forma individual, y ha formado parte de exposiciones colectivas, entre ellas en la Galería Marlborough de Madrid. Carolina ha sido galardonada con premios y becas como el 1º premio nacional de pintura (PHACE) y el tercer premio de la 11º Muestra Gas Natural Fenosa. Obtuvo la beca artística de la Fundación BilbaoArte y la beca para doctores del XXV Encuentro de la Asociación Alexander Von Humboldt en España, entre otras. Ha escrito publicaciones, para el Congreso Internacional Universitario  Support Surface y para el Museo de Bellas Artes de Bilbao. Cuenta con un Máster de Investigación, en Territorio y Paisaje. 

Artista de Jaén, nos tiene acostumbrados a enfrentarse a diferentes soportes y técnicas mixtas, haciendo un despliegue de su creatividad destacando de sobremanera su capacidad de creación y manipulación, realizando obras sorprendentes y atractivas, sus series de arte povera ya las conocéis por estos lares en los que tenemos verdadera devoción por su obra.

Biografía. Mallorca Diciembre de 1972.  La obra del artista mallorquín Pedro Zaurín está arraigada a su infancia, a sus vivencias y a su visión de las cosas desde la inocencia. Fiel a sus comienzos y a sus principios. Plasma en sus obras todas sus inquietudes y emociones creando mundos llenos de inspiración, ilusión y fantasía.

Soy un pintor hispano-francés. Primero fui aprendiz en el taller de Igor Bitman durante siete años y luego continúe mi aprendizaje en la Escuela Nacional Superior de Bellas-Artes en París en la sección de anatomía. Mi formación fue clásica y rigurosa al tener un profesor (maestro) ruso.  Tuve la ocasión de poder acercarme al pensamiento creativo que se ve reflejado en la tradición de la pintura francesa “hacer mucho con poco”.

Marta Maldonado. Licenciada en Bellas Artes. Artista polivalente, investigadora e inquieta, que en su búsqueda no tiene miedo al cambio, pues basa su libertad creativa en la formación y el conocimiento del lenguaje pictórico. En su pintura valora especialmente la riqueza de las diferentes capas con sus matices y texturas; conseguidos con una técnica muy elaborada mediante collage, materias de carga, acrílicos y óleo. Son obras muy trabajadas con una composición y dibujo muy estudiado pero sin perder la frescura y expresión

El artista Ramesh Terdal es oriundo de Gadag en la parte norte de Karnataka. Ha tallado su nombre como artista de esencia creativa a través de sus vívidas impresiones sobre lienzo. Ramesh ha estado exhibiendo sus obras de arte en la India y en el extranjero, y ha logrado un notable reconocimiento en este campo. La presente exposición encarna sus últimas y muy interesantes obras de arte realizadas en los últimos meses. Como artista, ha adoptado el lenguaje visual fuerte a través del cual ha estado expresando y exponiendo.

Nace en Madrid en 1976. Desde muy temprana edad realiza estudios, cursos y monográficos de Bellas Artes en diversas instituciones y con diferentes pintores. Desde el año 2007 dirige la escuela municipal de pintura de Griñón (Madrid) en la cual imparte clases y diversos cursos monográficos de dibujo y pintura.

Licenciado en Bellas Artes, especialidad pintura, por la Facultad de Bellas Artes de la Universidad Complutense de Madrid en 1988. Finaliza los Cursos de Doctorado por el Departamento de Didáctica de la Expresión Plástica en 1991. Miembro de la Escuela del Escorial, 1997-2003. Desde su licenciatura desarrolla una línea continuada de búsqueda y experimentación, pasando por múltiples estilos pictóricos. Podemos encontrarnos en un principio con obras claramente impresionistas y naturalistas, durante los años 1988 a 1992.

Ante todo un pintor ecléctico fuera de estilos aprendidos, se siente pintor pintor y su obra es un constante ejercicio de evolución personal y transmisión de emociones con los demás.

Licenciado en Bellas Artes por la Universidad Complutense de Madrid, en la especialidad de grabado. Desde 1980 tiene su residencia estudio en Madrid compartido con estudio en Ayamonte. Durante 12 años ha impartido enseñanza en el “Taller del Prado” de Madrid. En la actualidad, dedicación plena a la pintura. Ha realizado más de 80 exposiciones individuales en Galerías de Arte de España y el extranjero. Ha participado en más de 500 exposiciones colectivas entre Certámenes, Ferias de Arte y Premios. Tiene en su haber más de 25 premios de pintura de categoría nacional e internacional. Su obra se encuentra en diversos Museos, Organismos Oficiales y Colecciones Particulares. Tiene una amplia bibliografía en Diccionarios, Enciclopedias, Revistas de Arte y Prensa.

Pintora y poeta española, considerada uno de los referentes del arte afrodescendiente de nuestro tiempo. En 2001, crea un concepto del arte y performance, imagen, palabra y voz danzan y profundizan en la abstracción plástica. Bebiendo del figurativismo, retrata la belleza de la mujer, cuerpo y alma, que captan la expresión en sus ojos. Montserrat Anguiano nació en Esplugues de LLobregat (Barcelona) en 1982

Valencia 1955. Artista multidisciplinar(pintura, grabado, escultura, instalaciones).
Con una importante trayectoria; ha realizado numerosas exposiciones individuales en: Madrid, Paris, Sevilla, Barcelona, Alcalá de Henares, Eibar (Euskadi).
En 1990 realiza su primera exposición individual en la galería Arteara de Madrid “El bosque de hierro”, teniendo una importante repercusión ante la crítica.

No creo en quienes usan las citas de grandes creadores para justificar su estado o punto de vista social, de una manera u otra. En cambio, creo en la magia de las palabras y en el poder de la imaginación de cada individuo, independientemente del estado y la posición social. También creo en el poder de la imagen como punto de partida para un mundo de fantasía. Aunque la relación entre el texto y la imagen es muy estrecha, la imagen ha ganado un mayor impacto en la vida moderna.

Nacido en Valladolid, mi primera formación artística, se realiza en la Escuela de Artes aplicadas, de mi ciudad natal y a muy temprana edad en el estudio del Pintor José Páez Giral, que me enseña los primeros pasos en el aprendizaje de la acuarela. Posteriormente me traslado a Madrid y acudo a los talleres de Dibujo y Pintura del Circulo de Bellas Artes, en este periodo simultaneo mis dos grandes pasiones. Música y Pintura.